大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于怎样画凹凸世界简笔画人物的问题，于是小编就整理了2个相关介绍怎样画凹凸世界简笔画人物的解答，让我们一起看看吧。
画美女侧脸，五官简笔画，人脸漫画？
1、我们可以用几何体归纳一下头部的结构，先画一个圆然后下方再画一个三角形，确定基本的轮廓，用十字线确定五官的朝向，因为是侧面所以那一条竖线就是我们五官的朝向了，因为是正侧面所以可以在头部的中间画一条竖线用来确定下颌处还有耳朵的位置。
2、之后再后脑勺这里延伸下来画脖子他们是连在一起的，但是中间有一个小小的凹陷，在正侧面里眼睛会呈现一个三角形，在三角形的最左边这条竖线就是眼睛的朝向，眼珠所在的地方，在画的时候要注意眼珠是一个球体所以画的时候要把它的弧线画出来。
3、根据四高三低画出侧面，鼻子是在十字线偏下一点点，上嘴唇会比下嘴唇稍稍突出一些，然后就要来画侧脸，耳朵 眼睛 鼻子都跟十字线有所交集别忘记头发还有跟头骨之间是距离可以用来表现头发的一个厚度，还有下颚处腮帮子的转折一定要画出来，这样可以让人物更加的细节。
素描是如何影响中国画的？
素描由于陈丹青的言论引起了争论，无论争论的内容是什么，这至少说明了素描的确在影响着中国的绘画，而且其影响也不只是互相争论的内容了。
一素描本身并没有什么争议。
素描是由德国早期的民间木刻的版画发展而来的。这种早年流行于德国的民间绘画类似于中国的白描，起初只是一些出自民间作坊里的宗教性题材的版画，随后在民间广泛流传，但那时并不作为一种独立的艺术表现形式存在。直到15世纪文艺复兴时期，人们才发现了其独特的表现魅力。在这一时期，意大利画家马萨丘、达•芬奇、米开朗基罗等人发明并运用了透视学、解剖学和构图学原理，为素描表现的立体感和空间感提供了科学的依据，逐步完善了素描。从此，素描便作为一种近乎完美的绘画形式在欧洲画坛独树一帜。所以说，素描只是一种绘画艺术形式，至少不该对其有什么争议。
二素描引进本来就是要对国画有所影响。
中国素描来源于20世纪初期，以徐悲鸿为代表的海外留学生，当时引进的目的，就是有感于中国画造型的不足，想要有所改变，所以最初的目的就是要影响中国传统的绘画。
而且当初的争论远远比现在更激烈，民国时期分成几派，建国后只剩徐派，后来又加上苏派，构成20世纪后半叶中国美术家的技术基础.徐悲鸿学派+前苏联素描体系=中国当代美术教育基础。
三素描对中国的影响非常大。
素描不止对中国的绘画影响，对中国的美术教育基础方式影响巨大，现在美术生的高考，素描已经是必须的科目，也让万千学子每天要面对，无论以后是画什么画，还是不画画，这对于其艺术之路的影响好与坏，自己是没有资格评论，但对美术生的生活学习造成的巨大影响，自己还是感同身受的。
如果说对中国艺术或者绘画的影响，应该主要是审美观的影响，中国画与西方绘画的理念不同，而审美观的形成，应该从小从接触开始是关键，不同理念应该是从开始就要不同的灌输，自己想这也许是陈丹青他们争论的根本吧。
都在讨论素描是如何影响中国画的，都是说的好的一方面，我说说，比较有争议的一个话题，陈丹青老师说的那句：一切从素描开始，毁了国画。
陈丹青对我们来说并不陌生。他是一位颇有才气的画家，又擅长写作、演讲，经常对文化、教育、社会等领域表达自己的思想和观点，有人说他是目前中国最有影响力的文化批评者。在2015年10月18日出版的《收藏周刊》上，发表了一篇名为《陈丹青：一切从素描开始，毁了国画》的文章，引起了各界的热烈争论，史国良、周彦生、冷军等著名画家都表示，陈丹青的言论太过片面。
丁衍庸 作品陈丹青这一言论的中心思想是“中国画的没落，就是从素描教学开始”。他认为，拿西方的素描写生法则教你用中国毛笔画素描，毛笔和线条的表现力完蛋了，中国人那种看对象的方式永远失落了。
陈丹青先生的观点听起来似乎很有道理，但他忽略了一点，素描是用硬笔（铅笔、钢笔等）作为绘画工具的，毛笔是软的，用它蘸墨不可能表现素描丰富的调子，他这种***设实际是一厢情愿的。即便能用笔墨表现素描大关系，它本质还是水墨，也不能以素描论。其实，毕加索也用毛笔画过人物，跟写意中国画也是一样的，逃不过中国画的笔情墨趣。
毕加索的水墨画对陈丹青的观点，还有一种解读是，画过素描的人，画不好中国画。这就更扯了。近现代国画***里，就有很多人画过素描，而且是严格的素描训练，可并没有影响他们画出地道的***级的中国画！这种例子俯拾皆是。吴作人 作品被称为“中国现代水墨的先行者”的丁衍庸(1902—1***8)先生，18岁就去了日本学习西画，受到了严格的、系统化的学院派训练。回国后，迷上了中国画，并很快转换到中国传统绘画模式，于青藤、八大、吴昌硕、齐白石那里寻得堂奥，又自出机杼，卓然成家。我们从他的中国画里，是看不到素描的影子的。
吴作人（1908—19***）先生于1930年赴欧洲学习，先入巴黎高等美术学校，后考入比利时布鲁塞尔王家美术学院白思天院长画室学习，主攻素描、油画。入学第二年，即在全院暑期油画大会考中获金奖和桂冠生荣誉。1935年回国后，在中央大学艺术系任教。晚年专攻中国画，通过大量临摹、写生，成为一代名家。他的骆驼、熊猫、金鱼成为他的中国画作品名片。
萧淑芳 作品吴作人先生的夫人萧淑芳（1911—2005），也有游学欧洲的背景，西画功力深厚，佳作迭出。她在年轻时得到了汪慎生、汤定之、陈少鹿、齐白石等名师指点，长于花卉写生，她每到一处，只要看到没见过的花，都要对景写生，诉诸画面，将人生的感悟与百花同开。素描的学习，其实裨益于她对中国画的写生。
此外，还有徐悲鸿、叶浅予、黄胄、李世南、周思聪等等，太多的中国画名家，都受到过严格的素描训练，并不妨碍他们成为国画名手。只是在笔墨趣味上，可能与传统有一些距离，这也是因人而异。所以，对于“一切从素描开始，毁了国画”这种说法并不究竟，只是看画过素描的人，能不能随缘转化，说到底，是人的事。素描表示：“毁掉中国画的锅，我不背！”到此，以上就是小编对于怎样画凹凸世界简笔画人物的问题就介绍到这了，希望介绍关于怎样画凹凸世界简笔画人物的2点解答对大家有用。
