大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于速写背景植物简笔画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍速写背景植物简笔画的解答，让我们一起看看吧。
张守仁/林中速写赏析？回答？
你能说的确切些吗？
答案补充
林中速写
张守仁
【导读】
读读这篇没有分段的优美散文，看看哪些是所见，哪些是所感，不理解的词通过查字典自己作注释。再读读，画出作者在原始森林中看到哪些景物，分别有什么特点，思考作者从大自然中得到什么启示。读后，联系当前竞争日益激烈甚至有些残酷的社会，你有何感想，简单写一写。
这里是方圆百里的原始森林。空中，叠翠千丈，遮荫蔽日；地面，葛藤缠绕，落叶盈尺；地下，盘根错节，根须如网。这几乎是一个密封的世界。这里有巨栋大梁，珍禽异兽，奇葩硕果，灵芝妙药。高大挺拔的望天树是林中巨人，直冲云霄，傲视碧海大青树广展绿冠，庇荫着众多伙伴。松杉竞生。乔灌咸长。荆棘丛集。低层杂草繁密。荫翳处蕨类葳蕤，卧倒的枯树上覆盖着苔藓，又有小树从苔藓中探出新苗。巨蟒似的绞杀植物盘绕于树干。大蚜趴伏在校杈上吸吮汁液。野雉在林梢飞翔。猴子在树冠摘果。孔雀在泉边开屏。野蜂在花丛中***蜜。蚁群在腐殖质上蠕动。这里蚊蚋成阵。蚂炸跳跃。长虫在拥挤的空间里扭曲穿行。林间流泻着婉丽的鸟鸣。更有山溪潺潺，叶丛滴翠。幽暗的草丛中，兰花放出馨香，海芋叶旁，龙舌兰伸出锐利的绿剑。开放红白花朵的茑萝，在枯枝上攀缘盘旋。
如何画好景观手绘？
写生的话建议多观察，先不要急于上手去画，要先观察在起稿，不然的话，你画起来就很麻烦。
临摹的话建议先了解建筑结构学的一些基础知识，特别是透视方面之类的，这个一定要扎实，不然的话，在临摹中你的空间感和***感就会跑偏，让人看起来布局不舒服。大量临摹，大量的去画。初学者可以用手绘本或者A4纸去画，时间最好控制在15-20分钟，可以先不用要求太高画的整体质量，先把空间感给把握好，这样就可以提高你手头的熟练度。等达到一定基础后就可以再进一步的去观察细节。平行、垂直、***线。两点***：①垂直、②***线。一点斜***：①垂直、②***线、③斜***的空间关系。这些是画景观的最重要的东西了。颜色方面就很好解决了，一般绘画者的色彩认知感还是不错的。
首先景观手绘，要求对物体的把控，以及造型能力上要精准。其次就是构图，整体构图上一定要有美感。要知道如何去摆放，再然后就是自己的色彩的控制以及理解。这个还是取决于个人对实物的看法。最后则是，整体的处理，抠细节等等，这里一定要注意的是，所有手绘不要一来就抠细节，这是大忌，因为很容易影响整体。最好是有规律，有秩序的一步一步来，逐渐把画面呈现出来。
做任何事熟能生巧，熟是因为经常做反复做才会熟练，熟练掌握的方法技巧久而久之，会变得灵活灵巧，顺手拈来。所以要把手绘风景画好也是如此的过程，方法就是多临摹多写生，练习手和画笔的相互共荣的技巧，其次是笔触点线面的表现形式，再次是对景物的感观和画面结构层次空间的理解和表现。归根结底，画好任何画离不开对艺术表现形式的理解能力和大量的练习。
对于景观手绘，要求对我们手绘者的空间观察和物体概括能力更强。因为我们并不是在具体描绘某个物体，而是在描绘一个场景。这个场景里有要突出的主题，和我们要概论的部分。
拿前三张风景速写来说，我们会发现画面并不是面面俱到。但将我们的空间表达的很清晰。作者对于空间体验以及物体的描述有充分的概括能力。很简单，却表现的很到位，很精彩。但是概括，不代表表达不清楚。我们需要做到的是，我看到的这个景象，我要提炼出来的东西，就是文章的主题，以及我要概括的东西，就是修饰。修饰不能抢占主体，主体的描述也不必太过啰嗦。至于其他的东西，我们更是点到为止。
后三张的描述也同样精彩，可以看出描写能力非常强。但同样的道理，我们眼睛能观察到的东西太多了，盯紧一处很容易陷入细节，要自己能从画面里走出来。哪怕是小物体，同样具有主次关系。
所以面对景观手绘，手绘者的空间感受能力要强，其二对于物体的描写层度决定画面最精彩的地方，第三对于其他的物体的概括能力要准确，不留废笔
零基础，如何学习绘画？
我是学美术专业上的大学，虽然学的不怎么样，但是一些理论和要求还是可以说上一些，让你不走弯路。
第一，在刚接触的美术的时候，肯定先学的是素描，并且是最基础的线稿练习。首先练习线稿时握笔不是像正常写字一样而是拇指按着食指，其余手指并拢，这样的练线才能够快速把线条练好，大约持续一个星期可以进入下一个阶段。
第二，就是静物的练习，在结束线稿后，画静物我们应该注意排线的方式，不要把线用的特别乱，按照一个规律，一个方向进行排线。在转折，明暗交界线上同样用整齐的线进行上调子。还有一点就是在开始的时候不要急着上颜色，铺调子，可以把物体的结构画好。等每一个静物的结构都画的很结实在去上大关系，也就是他的明暗关系。
很多初学者的误区是认为结构有偏差没关系，只要后期的明暗，调子上的好能弥补，这是不可能的，真正好的画结构是根本，结构一倒后面怎么弥补都拿不到高分。
第三，画头像。学完静物开始画头像要注意人头像的结构，三庭五眼，五官的位置要做到准确，不要想着差不多，刚开始学不可能有那么多经验，所以可以用笔量一量模特或者范画的距离，在画的时候同样要注意把头像的形给打的准确。
一个准确的形可以省很多事，再以后把大关系拉的开一点，也就是明暗对比强烈点，等后面塑造时再慢慢过渡，不然一开始不拉开新手很容易灰到一起，那就很难看。
头像算是素描里的成熟阶段，画好它，以后其他风景，建筑等等都能够掌握。
最后其他的绘画，例如速写，如果是场景人物速写应该一笔达成，不能够拖拖拉拉，不然会很丑。把线条用的有曲线，稍微夸张也是可以的，更能够表现画面的效果。
希望能够在看完有一点帮助，喜欢的话点个赞，加个关注呗。
零基础绘画学习需要从几何石膏素描开始学。
之所以要从几何石膏开始学的原因，是因为几何形体概括了所有物体的大致形状，比如苹果是圆的、房子是方的、车子是长的，这些几何石膏大致学下来了以后你在画其他物体的时候，脑海里第一反应不是物体本身，而是这个物体的受光部、背光部、明暗交界线等，
由多少部分组成，也就是你更容易入门一些。几何石膏就类似于古代练功的扎马步，马步扎的好，你学习后面的动作就会地盘很稳，每一个动作都无懈可击。马步扎不好就算把全天下武功都学会，也会漏洞百出给敌人很多缝隙可以钻。所以要想学好画画，就乖乖从几何石膏素描开始学吧。
几何形体学到一等程度才能进行下一步练习，就是静物素描，静物素描一般都是画各种水果和各种盘子馆子衬布那些，其实大体看这些物体也都是简单的几何形体，只是在几何形体的基础上又多了其他的一些小细节，学了几何形体后的你再画这些物体就更容易上手入门。跟着科学绘画流程走下来不会有错的，是让你在自己相对的情况下最有效率的学会画画的方法。
最后才是人物的学习，人物比较复杂，细节结构特别烦琐特别多，很多初学者很喜欢刚上来就画人物，但是困难重重，会很容易被绊住，要想学好画画，就扎扎实实一步一个脚印的从基础学习吧。
到此，以上就是小编对于速写背景植物简笔画的问题就介绍到这了，希望介绍关于速写背景植物简笔画的3点解答对大家有用。
