大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于藤蔓植物手绘简笔画的问题,于是小编就整理了2个相关介绍藤蔓植物手绘简笔画的解答,让我们一起看看吧。
作文集的封面怎么设计?
首先得看看你的文章都是些什么类型的,譬如散文之类比较抒情清新的,可以山水画,第一眼就把人带进一种文化氛围。当然,卡通、简笔画也是阔以的。如果是其他的如日记、杂文(也可以从读者角度——给谁看的—自己/长辈/同龄人)其实个人觉得怎么画都可以,可以画花草树木、肖像、黑白简笔素描…都可以选择,封面设计让人不觉压抑就行,不一定偏要和文章如何如何贴切。比如你可以临摹一下莫奈的睡莲。水粉油画都行。
另外,似乎给了楼主一个导向就是要画一幅完整的画或者片段,其实不然。可以选择装饰性的画法,比如可以加一点藤蔓上开着花,在边边角角上加些装饰。还有就是留白很重要,可以考虑在适当的地方空出来,有疏有密,对于简约风格的的封面起到很好的修饰作用。实例就有:
江雪
柳宗元
千山鸟飞绝,万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。
孤舟一横,笠翁一点,雪白色的纸就是空出来的千里江雪,茫茫然而有气势,当然也好上手啊
当然了,可以用彩色把封面分割,类似于用油画颜料调匀在封面上,有是一种风格,至于是用什么材质的颜料就看楼主了。
像画画这种要长期才能看到进步的艺术,要怎样设置短期目标激励自己坚持下去?
如果真正的喜欢画画并且钻了进去就不需要什么目标来激励自己了,每天想的就是这幅画该怎么画,上一幅哪里没有处理好,这次需要用什么方法改进,那些已经掌握了的方法是否可以做些新的尝试。当年我学画时就是这样,没有目标,总觉得下一幅会更好,也就迫不及待的去画。画好了沾沾自喜一下,画不好马上重画或者反复修改。
你好,我是野生手绘小能手叶小绘^.^很高兴回答你的问题。
结合我2年多来自学手绘的经验告诉你3个坚持画画的“小秘密”吧:
1、别把画画想太难,对自己要求低一点
如果你总是想着:“我要画好、我要坚持”这种反人性的想法只会让自己压力越来越大,坚持过程会很痛苦。我最初画画的时候也纠结过,毕业这么多年、之前都没有专门学过画画,我能画好吗?但是看了一本叫《微习惯》的书,对我启发很大。
核心理念就是,培养好习惯一定要从很小很小够得着的目标开始,书中的案例说,比如你想养成运动的好习惯,一开始可能每天做10个俯卧撑都需要不断说服自己,那就每天做一个,完成起来很松的目标。
对于画画来说,我慢慢调整心态,就是一天只画一幅巴掌大的小画、小人,有点涂鸦的意味,也不涂颜色。几天之后,给线稿上色就变得轻松了,根本不需要刻意坚持。
2、主题画画
谈点门外人的看法: 首先画画(与下象棋一样),是天生赋予人的特质,它不是谁想画就能画。 若本人无此天赋的内在潜质,怎么样将勤补拙、名师指教都于事无补,枉费心机! 只有画画人先具备了这特有的潜质,才有其长期和近期的目标願望。 那怎样去成其所愿,非我能畅谈一一吾只是对画画与(象棋)年轻时接触过的看法体会。 因有此天生的潜质不用他人指点亦都会有不错的效果出现。 璧如我想画画怎么学都不行;但下象棋少时看看别人怎么走就下得比同辈人好! 仅此粗谈。
其实不仅仅是美术,所有的技能学习都是需要持续坚持的学习动力的。
提问者自己就已经找到了持续学习的重要方法了就是把大目标分解成小的阶段性目标去完成。
其次,持续学习在过程中最重要的是学习有结果反馈,说白了就是一个阶段有一个阶段的成就感。拿美术来说,学习分为涂鸦期,2-4岁;象征期4-7岁;图示期9岁以后。
涂鸦期就是随意图画,通过图画释放自己内心就好。象征期开始建构认知,线条,色彩各有所表。图示期开始练习技法,线条,构图,色彩搭配,多种材料接触。分阶段去实现特定技能的方法的掌握。
到此,以上就是小编对于藤蔓植物手绘简笔画的问题就介绍到这了,希望介绍关于藤蔓植物手绘简笔画的2点解答对大家有用。