大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于纯度低的简笔画人物的问题，于是小编就整理了2个相关介绍纯度低的简笔画人物的解答，让我们一起看看吧。
如何画铅笔简笔画？
以同一个起点画两根长度相等的直线，两直线夹角不要太大，长度要足够长。
在两直线中部画一个小椭圆形，直线末端开口出用画锯齿形线条封闭。
两条直线末端用两根短直线画出笔尖，并从锯齿线条延伸出一条直线至中部的椭圆处，表现出铅笔的棱角。
从椭圆出往后，将尖细的直线部分擦掉，铅笔的轮廓就出来了。
将铅笔末端的椭圆形与笔身的重叠部分线条擦掉，并将笔身中间的长直线末端擦掉一点为画橡皮头留出空间。
在笔末端画几根稍微弯曲的短线作为固定橡皮的金属套。笔头处也画上一笔，突出笔尖的石墨。
美术怎么学？
先是兴趣，再开始学习画画，不要急于画色彩，素描功底不好，对色彩的感觉是不准确的。先从学习素描开始，一般从石膏几何体、静物、人像。我们画素描要懂得素描的基本要素，如形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感等。这些名词看似不难，但具体操作时就会发现很不容易。这里我们先来理解一下头部的形体结构及比例。头部的形体，从整体上可以概括成一个卵形或立方体或楔形，进一步分析知道颅骨象球形，额骨呈扁方形，额骨之下至下颔骨底的正面呈倒梯形，下大上小的梯形体的鼻子竖于其间。头部的比例有“长三停、横五眼”。这是对头部一般规律的总结，但是个体之间还存在着一定的差异。把握形体、表现体积感和空间感，是基础素描另外一个重要因素，不但要明确物体的形状、比例、大小，同时还要克服平面描绘，对造型要有最基本的理解和掌握。没有体积空间意识，就不能养成对体积空间的观察习惯，更不能表现好空间关系。对空间的表现是绘画的基本能力。如：人物头部在正面时眼睛和耳朵在同一方向，初学者往往表现不出它的空间感，没有空间感就表现不出体积感。“方形”和“方块”是不一样的，方形是一个平面，而方块是一个体积。所以应该建立空间意识来表现物体的体积的能力。素描作为学习绘画的方法和手段，必须掌握形体构成因素和结构，理解光影色调，理解边缘轮廓线和明暗交界线，以及对节奏的感受。之后在学习上色时需要注意的是养成先上浅色后深色的习惯，防止失误画作不好补救。
一般来说可以从素描和色彩基础学起。艺考高考的内容考的也是美术基础，素描、速写和色彩。所以学素描来打基础无疑是很合适的。
第一，打型能力。这就是画室课程第一阶段一再训练的，观察与打型，看到物体能画出他的外形，画的像为目标。
第二，掌握结构和块面。到这个阶段就需要多画结构素描，从感性绘画慢慢过渡到理性绘画，形状准了后，能通过结构去反推出问题所在。
第三，光影素描，三大面和五大调的掌握，黑白灰的协调能力，通过光影画出物体的体积感。
第四，能深入刻画，很多学员在画到一定程度后无法深入就是还不能刻画细节。
基础分时间基础和理论基础。实践基础，说的通俗一些就是手上功夫，需要多画，通过行为技能的训练，提高自己的观察力、造型能力和色彩感知力。其实仅用素描、色彩和速写来概括这些能力是不科学的，我们可以通过学习素描和色彩来提升这三种能力。
比如学油画所需的基础，就是造型基础和色彩感知，如果想画写实的油画还需要素描对光影把控的基础。归根到底观察是绘画的重要过程。理论基础就是能帮助你提高绘画水平，理论知识。最基本的比如学习素描要知道三大面五大调吧，***形成的原因，人体结构等等。想要提升自己的审美，也就是眼界和鉴赏水平，还需要了解美术史和多看名家作品。
初学画画，不要对自己太苛刻，一下就去挑战高难度的作品，比如画人像等等，这些画完了也只是画了一个表面，没有任何收获的。
应该由简到难进行高质量临摹练习，思考的时间一定要多于动笔的时间，多观察对比，多思考作者“为什么要这样去表现”，做到“知其然，更知其所以然”。那么，时间久了，你的绘画修养就潜移默化的提高了。
学习绘画，个人认为天赋和后天的努力缺一不可。天赋很重要，但是后天的努力才是重中之重。每个人都是从零开始的，不断的练习才能让学习者不断进步，对于自己处理不好的地方，多加练习才能克服过去，没有任何捷径可走。
到此，以上就是小编对于纯度低的简笔画人物的问题就介绍到这了，希望介绍关于纯度低的简笔画人物的2点解答对大家有用。
