大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古典油画人物男孩简笔画的问题，于是小编就整理了3个相关介绍古典油画人物男孩简笔画的解答，让我们一起看看吧。
什么是“儿童画”？
按学习顺序基本为简笔画-儿童想象画（油画棒）-儿童线描（静物-人物-景物）-儿童水粉，期间可适当加入泥塑、铅笔淡彩、粘贴画等补充学习。 儿童画，即表面看来是不讲什么技法的，不讲“画理”、“画法”，逾越了透视、解剖、构图等一般常规，是非“学院”派的画种，其创作主体为儿童。通俗点讲即在造型上儿童画常常不按物体的实际比例进行描绘，而是按照自己的想想与感觉在绘画，在表现形式方面如造型、色彩构图等也有其自己的独特特点。 儿童画好的造型，由于是在自己直观感受的支配下进行的。
十岁的孩子学画什么样的画？
绘画分为很多种，主要有国画、油画、儿童画、水粉、水彩、版画、素描、钢笔画等等。而再细分就更多，比如国画里面又分为山水、花鸟、人物等，绘画形式也有写意和工笔画之分，素描水粉也分静物、人物等等。
10岁孩子有一定的认知和理解能力，可以从国画入手，也可以从基础素描开始，也可以学习创意儿童画，能发散孩子思维。
为什么***绘画都像孩子涂鸦？
为什么绘画***的作品，如同孩子涂鸦的儿童画？
个人拙见，在西方美术史上，绘画作品如同儿童涂鸦的画家是，野兽派画家马蒂斯，还有毕加索晚年的绘画作品，还有青骑士派画家康定斯基，克利的作品
其中克利的作品，涂鸦性很强，克利擅长用线条，色彩，象征性的神秘符号
但是，千万不要以为，克利的作品，就是随随便便地涂鸦，也不是如同儿童画画，随意天马行空地涂鸦
现代艺术时期，由于在之前的传统写实油画流派，其明暗，造型，结构的解剖，光影关系，已经把写实造型因素研究透彻。
所以现代艺术时期的画家们，觉得再探索写实造型的因素，已经毫无意义
所以现代艺术时期的画家们，如毕加索，马蒂斯，克利，康定斯基，进行绘画创作，是为了表达纯视觉绘画语言，如点线面，节奏，色彩，色块，符号等等。
如果说，康定斯基的绘画作品，是以线条，色彩，点线面节奏表现画面的音乐感。
***作品看似涂鸦，实则不然。***的作品表现的寓意或思想，是发自内心，不拘泥于画材的束缚；不用具像的颜色和形体去表现，而会像孩子一样单纯、真实的、不填杂念的完成作品，毕加索说：“我花了一生才学会像孩子一样画画”！
既然能称之为绘画***，起码在绘画技法方面应该早已运用得炉火纯青了，造型准确和色彩丰富等初学者遇到的绘画难题，在***那里都不叫个事。所以，我们看到***作画时，根本不用像一般人那样严格按照造型和上色的步骤来，只看到画笔翻飞，真的像孩子信笔涂鸦一般。
殊不知，正是经过了长期的严谨训练，艺术***们才能做到意在笔先，在创作之前早已对最后的效果胸有成足，看似信笔涂鸦，实则心中了然。
对于一般的美术爱好者来说，大多是用直线打型，从整体到局部，再从局部到整体，反复比较，细心观察，涂涂改改好不艰辛。***一出手，就知道有没有，他们可以从眼睛、鼻子或者嘴巴等任意一个局部开始画起，最后的效果却相当整体，造型也相当精准，这就叫功夫。
当然，也有些所谓的***，创作时的样子看起来挺唬人，其实不过就是卖油翁，唯手熟耳。
也不是所有优秀的艺术家都能潇洒作画的，艺术家的个性和作画风格都会影响到他们的创作状态。达芬奇、拉斐尔、安格尔等古典写实主义油画***，虽然对绘画技法极为娴熟，却制约于绘画风格，不可能像梵高、塞尚和高更他们一样，恣意挥洒画笔。尽管如此，谁又能说达芬奇他们不是顶尖的艺术***呢？
时至今日，颇受大众欢迎的超写实油画，自然也是无法任意挥洒画笔的。正如中国超写实油画的代表画家冷军一样，创作一幅作品动辄需要一年左右的时间，这样的严谨态度和超出常人的耐性的确很难想象。
由此可见，并非所有出色的艺术家都能够、都需要恣意挥洒画笔的。
要说作画状态之潇洒，莫过于那些擅长泼墨和大写意山水画的国画***。看看大家最为熟识的张大千画画的[_a***_]，暂且不说其作品的艺术档次如何，但就那种信马由缰的创作状态，也是极富感染力的。
张大千的创作状态是令人羡慕的，这就是我们常说的“玩”艺术，既能享受创作的乐趣，又能名利双收。可惜的是，钟情于泼墨、大写意画法的国画家不胜枚举，几人能成张大千？
惊龙轩以为，享受绘画艺术带来的乐趣是殊为难得的，但是找准自己的定位尤为重要。泼墨山水也好，超写实油画也罢，都是世界艺术中的瑰宝。
当然，这也只是惊龙轩一家之言，欢迎与大家一起交流探讨。谢谢！
到此，以上就是小编对于古典油画人物男孩简笔画的问题就介绍到这了，希望介绍关于古典油画人物男孩简笔画的3点解答对大家有用。
