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沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春简画？
沉舟侧畔千帆过,病树前头万木春。这句诗出自中唐代诗人刘禹锡的《酬乐天扬州初逢席上见赠》。描绘这句诗的简笔画有
刘禹锡以沉舟、病树比喻自己，固然感到惆怅，却又相当达观。沉舟侧畔，有千帆竞发；病树前头，正万木皆春。他从白诗中翻出这二句，反而劝慰白居易不必为自己的寂寞、蹉跎而忧伤，对世事的变迁和仕宦的升沉，表现出豁达的襟怀。
为什么临了王羲之各种贴之后，觉得什么字都不入眼，只有他的好？
须知，他和他的亲友，是东晋贵族“王谢”家族的人，《兰亭序》里写到的，流觞曲水饮酒赋诗的高人雅士中最有名的，除了他王羲之，还有一个同样鼎鼎大名的谢安。
他们是物质和精神的双重贵族。
可不是我要写得漂漂亮亮逗人爱以卖钱那种，也不是写得乌方光以讨阅卷考官喜欢的馆阁体那种。
王羲之是站在艺术的山峰居高临下的，是为艺术而艺术的。
其三是王羲之书法所蕴含的文化含量。
写诗作文的底子，谈玄论道的日常，《兰亭序》是为文人雅集，流觞曲水，饮酒赋诗的作品集写的序，有多少书法家，有他那个文学水平？
一个没文化的不懂文学的学得像吗？
其四是王羲之书法有勤学苦练所获得的深厚功力高深技巧。
他的老师是卫夫人，他的人生是书法人生，他有高人指引，再加日日临池，精益求精，终至超凡入圣。
不吃苦，急于事功，写俗书写丑书，他是想也没想过的。他有那个天资，有那个志向，有那个条件。
由于以上所有原因，伟大如颜真卿、苏东坡，也只能天下第二第三。
因为王羲之的行书附和我们大部分人的审美，就连唐太宗李世民都夸赞他说，在书法上面，魏晋大家都不如他，唯有王羲之做到了尽善尽美，要想想这样的夸赞连更久远的书法大家张钟都没排的上，更不要说是魏晋其他名家了，像我们熟知的王珣、王献之、谢安等人在王羲之面前也都成了弟弟。
太宗这一推崇不要紧，搞得整个社会掀起了崇尚王羲之为首的魏晋书风，说起王羲之绝对的称得上是书圣的名号。
凡是临摹过他的书法再去看别人的，绝对会有一种山高人为峰，一览众山小的感觉。特别是去学习米芾的，在临摹的过程中，会让你觉的有种恶心的感觉，当然这里不是说米芾做的不好，那绝对也是当之无愧的大家，只是对比王羲之，在结体与章法上过于夸张导致的，给人的感觉就是丑到爆了。
但是米芾的更具有书写性，王羲之要想大到他的那种水平实在是太难了，就连米芾晚年也大骂王羲之，这里主要原因就是终其一生学他不像。
举个例子来说，就好比你是站在珠穆朗玛峰上看，四面八方看就是找不到一个比他高的一样。
这种感觉非常到位，就是说"临了王羲之法帖后，再看什么都不入眼"，所谓会当凌绝顶，一览众山小。为什么？
中国书法是一个很奇迹的存在，就是任何事物都是经历最初，成长，发展然后进入成熟时期，而书法则是一进入成长发展时期，刚开始定型，就一步登天，立刻达到最高境界，这个极致就是王羲之的书法。
无论是我们现在刻意追求的笔法，结体，章法，用墨，所谓"锥画沙，屋漏痕，折股钗，苍劲秀润。气韵流动，中和为美"，他全部已经设置好了，写到后人无法逾越，也根本无法挑战的高度。
不要说我们书法爱好者。古往今来的书法***，皇帝文人对他的惊叹不已，赞赏之语可谓层出不穷，无所不用其极，概括起来就是:"不激不厉而风规自远";"穷变化，致中和，集大成"。称"书法圣人"可谓名至实归。也就是说你的这种"临了王羲之就看不上别的帖"，古今书法人也都深有感慨。
后人所谓不服气的创新，也只是在学习王羲之书法一部分笔法，后加上自己的风格就足以成门立派，形成彪炳史册的书法门类和山头。
关于这点，古人也是把话说尽了，我们可以引用明代书法家项穆的话，他总结得非常具体全面,他说:
"智永、虞世南得其宽和之量;
欧阳询得其秀劲之骨;
褚遂良得其郁壮之筋;
李邕得其豪挺之气;
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